A Sparrow's Song

London im Zweiten Weltkrieg: Einsam und gebeugt sitzt eine Witwe in ihrer Wohnung vor ihrem Klavier. Um es zu spielen, fehlt ihr offenbar die Energie. Als Sirenen ertönen, muss sie ihre Pflicht erfüllen. Sie ist Luftschutzhelferin, geht in einen Luftschutzkeller, gibt dort Gasmasken aus und beaufsichtigt die sichtlich verängstigten und traumatisierten Menschen. Am nächsten Tag findet sie auf der Straße einen fast toten Spatz. Sie nimmt ihn mit nach Hause, füttert ihn und versorgt seinen verletzten Flügel. Als er sich erholt hat, motiviert sein fröhliches Zwitschern die Frau, endlich wieder Klavier zu spielen. Beim nächsten Luftalarm nimmt sie den Vogel mit in den Luftschutzkeller. Auch dort setzt sich der Spatz auf das Klavier und die Witwe beginnt zu musizieren. Die bleierne Schwere beginnt zu weichen; ungläubig und mit großen Augen kommen die verängstigten Menschen näher und lauschen den ungewohnten Klängen. Als am nächsten Tag die Sonne wieder scheint, entlässt die Frau den Spatzen in die Freiheit und beginnt zu Hause, erneut auf ihrem Klavier zu spielen.

Egal ob durch das unerbittliche Jaulen der Luftschutzsirenen oder durch die düstere Atmosphäre des Bunkers: „A Sparrow‘s Song“ braucht kein einziges gesprochenes Wort, um beklemmend realistische Eindrücke von Trauer und Angst zu vermitteln. Vor allem zeigt der Kurzfilm aber, dass auch in dieser bedrückenden Atmosphäre etwas entgegengesetzt und Hoffnung gestiftet werden kann. In einer Zeit, in der Millionen Menschen sterben, ist es der kleinste Spatz wert, gerettet zu werden. In einer Nacht, in der Bombenexplosionen die Stadt erschüttern, beruhigen leise Klavierklänge die Verängstigten. Der Film ist damit nicht nur die Dokumentation einer wahren, aber lange vergangenen Geschichte. Er gibt auch Ängsten vor Einsamkeit und Bedrohung ein Gesicht und zeigt auf, dass es in unser aller Leben selbst in der größten Not Lichtblicke geben kann. „A Sparrow‘s Song“ wirbt für zeitlose Werte wie Empathie, Nächstenliebe, Solidarität und die Macht der Musik.